Compte rendu de Francesca Manzari dans Acta Fabula.

Vieira a revu et publié 240 de ses sermons. Pour l'entendre on réservait sa place à Lisbonne et on se bousculait à Rome. II a parlé devant les rois, les cardinaux et les esclaves. Prédicateur passionné, Vieira ose apostropher Dieu. Ses sermons et sa correspondance restent des œuvres maîtresses de la littérature portugaise où bien des modernes, tel Pessoa, cherchent encore des modèles de pureté et d'élégance de style. Célèbre jésuite portugais du XVIIe siècle, Vieira (Lisbonne 1608-Bahia 1697)...

La poésie, dit-on, est intraduisible. Pourtant, clans ce livre consacré au couple " impossible " que constituent la traduction et la poésie, on ne s'interroge pas sur l'intraduisibilité de celle-ci. On s'intéresse plutôt à la traduction comme recréaction. En évoquant les liens qui unissent intimement les deux processus et ce qu'ils doivent l'un à l'autre. A travers témoignages et essais, des poètes, traducteurs ou " traduits ", proposent des lectures critiques ; disent comment ils envisagent la...

Les interrogations sur les passions se sont multipliées et diversifiées au cours des dernières décennies. La passion n'est pas seulement vécue comme une réalité dans la vie quotidienne et sujet de la littérature, elle est devenue objet d'étude pour les sciences humaines - philosophie, sociologie, psychanalyse, linguistique, ou sémiotique. Ce dictionnaire traite des « passions » reconnues comme telles aujourd'hui encore (passion amoureuse, jalousie, ambition, vengeance, passion du pouvoir),...

Figure essentielle de l'imaginaire européen, le personnage du misanthrope apparaît dans les textes majeurs de la littérature théâtrale de l'Antiquité jusqu'à l'époque moderne : Le Dyscolos de Ménandre, Timon d'Athènes de Shakespeare, Le Misanthrope de Molière en sont les plus célèbres exemples. Cet homme en colère, blessé, malheureux, vit dans la sensation que la société n'est qu'une scène où une "comédie" inique est jouée par ses contemporains dissimulés derrière des...

La Chartreuse de Parme est le fruit du rêve italien de Stendhal : dictée en quelques semaines, l’œuvre représente pour lui une sorte de testament d’écriture, tout ce qu’il a pensé, souhaité, désiré autour d’une idée d’Italie patrie d’élection parce qu’elle est celle de la famille de sa mère, comme il se plaît à le croire, parce qu’elle est le pays où il a vécu ses années d’adolescence, et le lieu de l’héroïsme, en des temps où il avait encore cours, au moment des conquêtes de Bonaparte....